街头艺术，如何在城市空间中编织舞蹈的自由之歌？

在都市的喧嚣中，街头艺术如同一股清流，它不仅为城市增添了色彩，更是舞蹈艺术的一种新形式，作为舞蹈编导，如何在城市这个大舞台上，巧妙地融入街头元素，让舞蹈与观众产生更直接的互动与共鸣，是我时常思考的问题。

我深信“即兴”是街头舞蹈的灵魂，在有限的公共空间里，如何快速捕捉周围环境的气息，将之转化为舞蹈语言，是创作的关键，这要求我具备敏锐的观察力和快速的反应能力，让舞蹈与城市景观、人群流动形成和谐共生的画面。

我注重“参与性”，街头艺术不应是单向的展示，而是要鼓励观众成为舞蹈的一部分，通过简单的肢体动作引导或故事情节的设定，让观众在观赏的同时也能成为舞蹈的“共舞者”，这种互动能极大地增强作品的感染力和记忆点。

安全与尊重是我在创作中始终秉持的原则，在保证舞蹈表达自由的同时，也要考虑到公共秩序和观众的安全感，以及不同文化背景下的审美差异，力求在多元中寻找共通的语言。